سطح زمین بازی شماست. آن را با اعتماد به نفس و ذوق طراحی کنید.
نکات کلیدی
- با استفاده از تکنیک های مختلف، با ترکیب روش های سنتی و دیجیتالی برای ایجاد الگوهای سطحی منحصر به فرد که به آن افتخار می کنید، خلاق باشید.
- خودتان را به یک نرم افزار محدود نکنید. برنامه های مختلف را کاوش کنید و برنامه هایی را بیابید که برای سبک طراحی و نیازهای شما مناسب هستند.
- با روندهای موجود در بازار به روز بمانید و آنها را در طرح های سطح خود بگنجانید تا توجه را جلب کنید و به طور بالقوه فروش ایجاد کنید.
از حوله های ساحل گرفته تا تی شرت های گرافیکی، طراحی الگوی سطح اطراف ما را احاطه کرده است. اگر مشتاق هستید در این زمینه حرفه ای شوید و بر چالش های اولیه غلبه کنید، این نکات به شما کمک می کند تا شروع کنید.
1. از انواع تکنیک های خلاقانه استفاده کنید
حتی در دنیای دیجیتال، هنرمندان هنوز از تکنیک های سنتی استفاده می کنند و طراحی سطح نیز از این قاعده مستثنی نیست. بافت‌های دنیای واقعی افزودنی عالی برای الگوهای سطح دیجیتال هستند – بافت بوم دیوار آویزان، تیرگی جوهرهای آبرنگ یا لبه‌های پاره‌شده کاغذ.
شما می توانید کل طراحی سطح خود را به طور سنتی ایجاد کنید و سپس از روش های دیجیتال برای ایجاد الگوها، جابجایی اشیا یا تغییر رنگ ها استفاده کنید. می‌توانید نرم‌افزارها و تکنیک‌ها را با هم ترکیب کنید تا نتایج منحصربه‌فرد به دست آورید. هر چیزی که منجر به طرح هایی شود که به آن افتخار می کنید، می توان با هر روشی که برای شما کار می کند ایجاد کرد.
2. نرم افزارهای مختلف را کاوش کنید
همه نرم افزارهای طراحی دیجیتال برابر نیستند و به عنوان یک طراح سطح، باید تفاوت ها را قدردانی کنید. حتی در میان نرم افزارهای Adobe Creative Cloud، می توانید از Illustrator، Photoshop، Adobe Express یا Adobe Fresco به دلایل مختلف استفاده کنید، حتی اگر سبک طراحی شما ثابت بماند.
طراح سطح بودن به این معنی نیست که باید به یک برنامه یا شرکت وفادار بمانید. شاید دوست داشته باشید در Procreate ترسیم کنید و در Illustrator بردار کنید، یا در Inkscape وکتورهایی ایجاد کنید و در Photopea تکسچر اضافه کنید—یک جایگزین رایگان برای فتوشاپ.
شاید ترجیح می دهید از فتوشاپ برای ایجاد الگوهای بدون درز استفاده کنید، حتی اگر تمام طرح های خام خود را در برنامه های دیگر ایجاد کنید. مزایای هر نرم افزار را بیاموزید و برای بهترین نتیجه به آنها تکیه کنید.
3. Trends را دنبال کنید
تحقیقات بازار را در Pinterest، وبلاگ‌های مد یا شخصاً انجام دهید تا روندهای آینده را مشاهده کنید، سپس گرایش‌ها را در طرح‌های سطح خود بگنجانید. گرایش‌ها می‌توانند شامل نقوشی مانند حیوانات، نقاشی‌های حیوانات، آیتم‌های کیچ، رنگ‌های خاص یا عبارات پرطرفدار باشند.
پرش به روندها در زمان مناسب می تواند الگوهای سطحی شما را مورد توجه قرار دهد و منجر به سهام و فروش در طول روند شود – برخی از روندها می توانند سال ها ادامه داشته باشند. اجازه ندهید که شما را از ایجاد طرح هایی که با روندهای فعلی مرتبط نیستند باز دارد، اگر آن چیزی است که شما می خواهید ایجاد کنید. ممکن است شما پیشگام باشید.
4. از یک پالت رنگ محدود استفاده کنید
وظیفه انتخاب پالت های رنگی گاهی اوقات می تواند طاقت فرسا باشد. اگر بیش از حد به رنگ‌ها فکر می‌کنید، نه تنها ممکن است شما را از شروع طراحی بازدارد، بلکه می‌تواند به راحتی با در دسترس بودن بی‌نهایت رنگ‌ها را تحت تأثیر قرار دهد و نتیجه‌ای جذاب را برای شما به ارمغان بیاورد.
طرح های خود را با استفاده از یک پالت تک رنگ شروع کنید. این به شما کمک می کند به جای رنگ ها، که می توانید بعداً اضافه کنید، روی تصاویر بصری خود تمرکز کنید.
به چالش کشیدن خود با یک پالت رنگ محدود یکی دیگر از راه های عالی برای ایجاد طرح های هماهنگ سطح است. اکثر الگوهای سطح موفق بیش از پنج رنگ ندارند. کمتر معمولا بیشتر است.
5. طراحی از چالش یا رقابت
چندین چالش طراحی وجود دارد که خلاقیت شما را به صورت آنلاین در دسترس قرار می دهد، و به عنوان یک طراح – یا طراح سطح مشتاق – دنبال کردن دستورات یک راه عالی برای تمرین است.
علاوه بر چالش‌های خلاقانه، ممکن است در مسابقاتی که خواستار الگوها یا آثار هنری هستند، برخورد کنید. هیچ چیزی مانع از ورود شما به رقابت با طرح های خود یا استفاده از مسابقه یا درخواست چالش برای خودتان نیست.
از دستورات موجود می توان برای الهام گرفتن استفاده کرد، اینکه آیا برای مسابقه درخواست دهید یا چالش به شما بستگی دارد. اگر برای ایجاد الهام گرفته اید، می توانید از خلاقیت خود در طرح های الگوی سطح خود استفاده کنید.
6. آثار هنری موجود را به طرح ها و الگوهای جدید تبدیل کنید
اگر بر روی تبدیل شدن به یک طراح سطح در آینده متمرکز هستید، هیچ اثر هنری قبلی که ایجاد کرده اید را تخفیف ندهید. می توانید از هنرهای قدیمی که ساخته اید استفاده کنید و آن را به الگوها و طرح های جدید تبدیل کنید.
اینکه آیا از یک قطعه کامل از آثار هنری که قبلا ایجاد شده استفاده می کنید یا به سادگی یک موتیف را انتخاب می کنید و آن را تغییر می دهید به شما بستگی دارد. حتی ممکن است از آثار هنری یا طرح های قدیمی خود به تنهایی برای الهام گرفتن استفاده کنید.
7. فروشگاه های آنلاین را راه اندازی کنید
در عصر دیجیتال، فروش طرح‌های سطح خود بدون نگهداری سهام یا افتتاح فروشگاه فیزیکی در شهرتان آسان‌تر از همیشه است. می‌توانید فروشگاه‌های آنلاین زیادی راه‌اندازی کنید و طرح‌های مشابه را در مکان‌های مختلف بفروشید.
برای طراحان الگوی سطح، بهترین فروشگاه‌های آنلاین برای راه‌اندازی Soceity6 و RedBubble هستند، اگرچه مکان‌های زیادی برای فروش آنلاین طرح‌های شما وجود دارد. هر دو Society6 و RedBubble مدل های چاپ بر اساس تقاضا هستند، بنابراین تنها کاری که باید انجام دهید این است که طرح های سطح خود را آپلود کرده و آنها را به محصولات موجود در سایت ها اختصاص دهید. هنگامی که شخصی محصولی را سفارش می دهد، وب سایت آن را تولید و ارسال می کند.
8. کلاس ها و آموزش های طراحی را تماشا کنید
هنرمندان و طراحان باید همیشه در حال یادگیری باشند. چه در حال یادگیری مهارت های مستقیم در مورد طراحی سطح باشید، چه مهارت های مجاور مانند این دوره های رایگان Coursera برای طراحان گرافیک، یا غواصی عمیق در آموزش های نرم افزاری، طرح های شما فقط بهبود می یابد.
طراحان سطح مانند CatCoq آموزش های ویدئویی و وبلاگی را ارائه می دهند و تکنیک ها و منابع شخصی خود را به اشتراک می گذارند. می توانید آموزش های زیادی برای طراحی سطح در Skillshare، Pinterest و YouTube پیدا کنید.
9. کار خود را به اشتراک بگذارید
به اشتراک گذاری کار به شما امکان می دهد مخاطب ایجاد کنید. می‌توانید طرح‌ها را در یک صفحه رسانه اجتماعی شخصی مانند اینستاگرام یا پینترست به اشتراک بگذارید، اما رسانه‌های اجتماعی تنها راه اشتراک‌گذاری نیستند. قطعات ایجاد شده را به دیگران هدیه دهید، یا خودتان آنها را بپوشید یا استفاده کنید.
در رسانه‌های اجتماعی، می‌توانید پشت صحنه ساخت محصولات، طرح‌های اولیه، عکس‌های الهام‌بخش یا قطعات تکمیل‌شده خود را به اشتراک بگذارید. این کار افراد بیشتری را تشویق می کند که به کار شما نگاه کنند.
10. با دیگران همکاری کنید
همکاری با سایر خلاقان یا کسب و کارها به الهام گرفتن روش های جدید کار کمک می کند و طرح های شما را به دید مخاطبان جدید سوق می دهد. نکات ما را برای یک همکاری خلاقانه موفق ببینید و یاد بگیرید که چگونه می توانید آنها را در طراحی سطح اعمال کنید.
11. با یک طاقچه شروع کنید
در حالی که گزینه های محصولات با الگوهای سطح بی پایان هستند، احساس نکنید که باید برای همه آنها ایجاد کنید. در واقع، پیدا کردن یک طاقچه کوچکتر از محصولات، از غرق شدن شما در انتخاب های بی حد و حصر جلوگیری می کند.
درباره مخاطبان مورد نظر خود، محصولاتی که می‌خرند و انواع طرح‌های سطحی که معمولاً روی آن محصولات یافت می‌شوند، تحقیقات اساسی انجام دهید. سبک هنری خود را روی دو یا سه محصول عمدی متمرکز کنید و اهداف خود را برای طراحی برای آنها تعیین کنید.
انجام این کار برای شروع، اعتماد به نفس و همچنین مجموعه شما را افزایش می دهد. به محض اینکه احساس آمادگی کردید، می‌توانید دسته‌بندی محصولات خود را گسترش دهید، فقط مطمئن شوید که طرح‌های سطحی شما روی محصولات جدیدی که ایجاد می‌کنید معنا پیدا می‌کند.
12. مجوز کار شما
مجوز دادن به الگوهای سطحی شما به نمایش طرح های شما در دید عموم کمک می کند. در حالی که می‌توانید طرح‌های خود را بدون مجوز به آنها بفروشید، باید به عنوان یک طراح سطح حرفه‌ای آرزویش را داشته باشید.
اگر طرح های سطح خود را به صورت آنلاین، در بازارها به اشتراک بگذارید، یا قبلاً یک فروشگاه موفق دارید، ممکن است توسط یک نماینده صدور مجوز با شما تماس بگیرد. اما اگر این موفقیت هنوز شما را پیدا نکرده است، از تماس سرد با آژانس‌های صدور مجوز نترسید.
الگوهای سطح خود را با اطمینان طراحی کنید
با این نکات، در مورد چگونگی تبدیل شدن به یک طراح سطح خارق العاده، کمی دانش بیشتری خواهید داشت. تمرین مهارت های هنری و طراحی تنها نیمی از نبرد است. یک هنرمند موفق با الگوهای سطحی باید ابتدا به سمت خود برود، کار و تصاویر پشت صحنه را به اشتراک بگذارد و خود را با محدودیت هایی در رنگ، نرم افزار یا تکنیک به چالش بکشد. هرچه بیشتر تمرین کنید و تکنیک های جدید را امتحان کنید، طرح های الگوی سطح شما بهتر خواهد بود.