همه فیلم‌های استودیو گیبلی، رتبه‌بندی شده‌اند

ما همه فیلم‌های استودیو گیبلی را از بدترین تا بهترین رتبه‌بندی می‌کنیم و به شما این امکان را می‌دهد که تصمیم بگیرید کدام یک را اول تماشا کنید.

Studio Ghibli یکی از معروف ترین استودیوهای انیمیشن سازی در جهان است. این شرکت که در سال 1985 تأسیس شد، به دلیل کیفیت فیلم های انیمه اش شناخته شده است و جوایزی را برای فیلم هایی مانند Spirited Away و My Neighbor Totoro به دست آورده است.

کیفیت خروجی استودیو گیبلی غیرقابل انکار است، اغلب به لطف چشم استادانه ای که یکی از بنیانگذاران هایائو میازاکی به ارمغان می آورد. این کار دشواری است که تمام فیلم‌های استودیو گیبلی را به ترتیب رتبه‌بندی کنیم، اما ما دقیقاً این کار را با نسخه‌های بلند استودیو انجام خواهیم داد.

بدون هیچ مقدمه ای، در اینجا فیلم های استودیو گیبلی از بدترین تا بهترین هستند.

23. Earwig and the Witch (2020)

با نگاهی به آثار استودیو گیبلی، به سختی می توان هر یک از فیلم های آن را وحشتناک خواند. به جز Earwig and the Witch که بدون شک بدترین است.

این اولین تولید کاملاً سه بعدی این استودیو بود، به دور از انیمیشن دو بعدی معروف آن – نتیجه بی جان و ارزان است. طرح به همان اندازه خالی است. حتی جوانان نیز بعید است که چیزهای زیادی برای لذت بردن در اینجا پیدا کنند. مگر اینکه شما یک تکمیل کننده هستید، از این کار صرف نظر کنید.

22. Tales From Earthsea (2006)

Tales from Earthsea برگرفته از رمان‌های فانتزی دریای زمین اثر Ursula K. Le Guin است که توسط گورو میازاکی، پسر یکی از بنیانگذاران گیبلی، هایائو میازاکی کارگردانی شده است. در نگاهی به گذشته، میازاکی جوان‌تر احتمالاً برای مقابله با این موضوع بی‌تجربه بود.

لو گین از نتیجه نهایی ناامید شد زیرا از داستان کتابش بسیار دور شد. همه از تصاویر بصری لذت بردند، اما گیج شدند.

21. امواج اقیانوس (1993)

Ocean Waves توسط گروهی از اعضای جوان استودیو Ghibli با بودجه ای برای تلویزیون ساخته شد. اگرچه فیلم افتضاح نیست، اما خاطره انگیز نیست. انیمیشن خوب است، اما فاقد شکوفایی است، و داستان مثلث عشق نوجوانان چیزی منحصر به فرد ارائه نمی دهد.

در حالی که لحظات تاثیرگذاری وجود دارد، کافی نیست که این قطعه را به استانداردهای دیگر فیلم های استودیو گیبلی ارتقا دهیم.

20. From Up on Poppy Hill (2011)

فیلم From Up on Poppy Hill در یوکوهاما، در زمانی که جنگ تمام شده و المپیک در راه است، اتفاق می‌افتد. این یک داستان ساده از عشق جوان است که با دانش آموزانی که تلاش می کنند باشگاه خود را از خراب شدن نجات دهند، همکاری می کند.

به غیر از آن، محتوای چندانی وجود ندارد و ضربات شخصیت‌های عجیب و غریبی نیز وجود دارد، اما این فیلم به دلیل اخلاقیاتش در مورد چگونگی شکل‌دهی تاریخ به آینده بالا می‌رود.

19. همسایگان من یاماداها (1999)

«همسایگان من یاماداها» مجموعه‌ای از داستان‌های داستانی با چرخشی کمدی درباره زندگی روزمره خانوادگی در ژاپن است. طنز بدون توجه به جایی که زندگی می کنید کار می کند، زیرا پویایی ناکارآمد خانواده جهانی است.

سبک آبرنگ در اینجا در داستان شاهزاده خانم کاگویا به کمال می‌رسد، اما همچنان سرسبز است. تنها مشکل آن اپیزودیک بودن فیلم است. تکه ها به صورت جداگانه کار می کنند، اما هیچ طرحی برای گره زدن همه چیز به هم وجود ندارد.

18. وقتی مارنی آنجا بود (2014)

وقتی مارنی آنجا بود داستان دختر جوانی مضطرب را روایت می‌کند که در حالی که در تابستان نزد اقوامش می‌ماند، عمارتی متروکه را کشف می‌کند. در آنجا او با مارنی آشنا می شود و این زوج دوستی غیرمحتملی را ایجاد می کنند.

این یک داستان ارواح با قلب است، اگرچه در نهایت فاقد قدرت دراماتیک یا افسون کامل دیگر فیلم‌های استودیو گیبلی است.

17. گربه بازگشت (2002)

پس از نجات گربه ای که معلوم می شود یک شاهزاده است، دانش آموز جوانی به نام هارو خود را با هدایایی از طرف پادشاه گربه غرق می کند. او اعلام می کند که باید با پسرش ازدواج کند و در پادشاهی گربه ها زندگی کند، جایی که او شروع به رشد ویژگی های گربه سانان می کند.

The Cat Returns دنباله غیرمستقیم Whisper of the Heart است. این فیلم نسبت به دیگر فیلم‌های استودیو گیبلی جاه‌طلبی کمتری دارد و از نظر احساسی چندان درگیر نیست، البته بدون جذابیت. قطعا یکی برای دوستداران گربه.

16. Arrietty (2010)

Arrietty برداشت استودیو گیبلی از کتاب وام‌گیران مری نورتون است، داستانی در مورد خانواده‌ای مینیاتوری که زیر زمین زندگی می‌کنند و با قرض گرفتن ریزه کاری‌های انسانی راه خود را در زندگی باز می‌کنند. Arrietty یکی از این موجودات است، و او با یک پسر بیمار که در بالا زندگی می کند دوستی برقرار می کند.

داستان ملایم است، اما تفاوت در مقیاس و دیدگاه صحنه های جذابی را ارائه می دهد.

15. Whisper of the Heart (1995)

شیزوکو دختر جوانی است که عاشق خواندن است و آرزو دارد نویسنده شود. او از گذراندن وقت با دوستانش لذت می برد، اما وقتی با خانواده اش باشد عقب نشینی می کند. وقتی با سیجی، پسری که به طرز باورنکردنی مصمم به ساخت ویولن در ایتالیا است، ملاقات می کند، شروع به آرزوی زندگی جالب تری می کند.

این فیلم ممکن است در ظاهر ساده به نظر برسد، اما به خوبی مشاهده می شود، با شیرینی و صمیمیت واقعی. همچنین گربه های پرواز و سخنگو برای کسانی که واقعیت پر از فانتزی را دوست دارند وجود دارد.

14. فقط دیروز (1991)

زمان زیادی طول کشید تا Only Yesterday در ایالات متحده اکران شود، اما ارزش این انتظار را داشت. میکی ایمای زمانی که برای دیدار خواهرش به روستایی یاماگاتا سفر می کند، تمام زندگی خود را در توکیو زندگی کرده است. در سفر او به جوان تر خود فکر می کند و از این سوال می پرسد که آیا به رویاهای کودکی خود پایبند است یا خیر.

در حالی که ظرافت ممکن است برای بینندگان جوان‌تر از بین برود، این فیلم ظریف و آرام است که بازتابی معنادار در مورد ارزش داستان خود و نحوه زندگی در لحظه ارائه می‌کند.

13. پونیو (2008)

پونیو قطعا بالغ‌ترین فیلم استودیو گیبلی نیست، اما بپذیرید که با ورود به آن، یک نهنگ وقت خواهید داشت. گفته می‌شود، به دلیل تکیه بر شکوه بصری بیش از داستان‌گویی عمیق، به احتمال زیاد در بین جوانان موفق خواهد شد.

با این وجود، این فیلم درباره ماهی قرمزی که می‌خواهد انسان باشد، درخشان و خیره‌کننده است و آب و موجودات درون آن پر از شخصیت است. این همان تعریف جذابیت است.

12. پرنسس مونونوکه (1997)

آشیتاکا در قرن چهاردهم زندگی می کند، در دنیایی که انسان ها، حیوانات و خدایان مشترک آن هستند. متأسفانه او به یک نفرین آلوده شده است. او به دنبال درمان است و به جنگ بین حیوانات جنگل و یک کلنی معدن ختم می شود. اینجاست که او با پرنسس مونونوکه، انسانی که توسط گرگ ها بزرگ شده است، ملاقات می کند.

این یک فیلم حماسی و خشن است، با هیولاهای تخیلی که شما را غافلگیر می کنند و داستانی که شما را درگیر می کند. طبق گزارش ها، میازاکی شخصاً حدود نیمی از فیلم را دوباره بازسازی کرده است و تقدیم آن نشان می دهد.

11. Nausicaä of the Valley of the Wind (1984)

Nausicaä of the Valley of the Wind در آینده ای آخرالزمانی می گذرد، جایی که چند انسان در جنگلی سمی پر از حشرات بزرگ باقی می مانند. یکی از این انسان ها Nausicaä است که تلاش می کند صلح را به جهان بیاورد.

این فیلم استودیو گیبلی را ایجاد کرد، بنابراین ارزش تماشای آن واقعیت تاریخی را دارد، اما همچنین یک داستان هیجان‌انگیز و مرتبط است که نقش اول زن قوی را به رخ می‌کشد. میازاکی هنوز در حال یافتن پاهای خود بود، اما این یک تلاش اولیه است.

10. باد برمی خیزد (2013)

«باد برمی خیزد» کارگردان هایائو میازاکی نسبت به دیگر فیلم هایش کمتر وحشی است، اما ارزشش کم نیست. این در مورد یک طراح هواپیما با استعداد است که عاشق پرواز است، اما یک هواپیمای جنگنده مرگبار می سازد که در جنگ جهانی دوم استفاده می شود.

در بسیاری از ساخته های میازاکی موضوعی از هوانوردی وجود دارد، اما او همیشه می تواند چیز جدیدی به ارمغان بیاورد. این داستان تفاوت بین رویا و واقعیت را به ما نشان می دهد. و اینکه چگونه می توانیم توسط دومی مستقر شویم. این یک داستان شخصی، آرام و قدرتمند است.

9. Grave of the Fireflies (1988)

اگر یک فیلم استودیو گیبلی وجود دارد که باید دستمال کاغذی خود را برای آن آماده کنید، آن فیلم Grave of the Fireflies است. این فیلم طوری طراحی شده است که شما را به گریه بیاندازد، اگرچه شاید بیش از حد دستکاری باشد. سیتا و ستسوکو دو خواهر و برادری هستند که خانه‌شان را در طول جنگ جهانی دوم بمباران شده می‌بینند و در حالی که همه چیز اطرافشان می‌سوزد راهی سفری برای بقا می‌شوند.

در حالی که بیشتر آثار استودیو گیبلی درباره فانتزی رویایی است، Grave of the Fireflies بیش از حد واقعی است. یک ساعت کاملاً تاریک و تأثیرگذار.

8. پوم پوکو (1994)

علیرغم قدمت Pom Poko، موضوع اصلی آن تخریب محیط زیست امروزه همچنان مرتبط است. این در مورد سگ‌های راکون تغییر شکل (تانوکی به ژاپنی) است که سعی می‌کنند با فریب توسعه‌دهندگان املاک و مستغلات و فریب دادن به این باور که زمین خالی از سکنه است، از جنگل خود محافظت کنند.

پوم پوکو ماهرانه بین طنز و تراژدی جهش می کند – فقط سعی کنید این واقعیت را نادیده بگیرید که تانوکی ها قدرت های ویژه خود را از بیضه های خود می گیرند.

7. داستان شاهزاده خانم کاگویا (2013)

The Tale of the Princess Kaguya شبیه اکثر فیلم های دیگر استودیو گیبلی نیست. در واقع، به نظر نمی رسد مانند فیلم های دیگر، دوره، انتخاب یک سبک آبرنگ لذت بخش که برای بازتاب احساسات شخصیت تغییر شکل می دهد.

کاگویا سرب است که توسط یک برش بامبو در داخل شاخه بامبو کشف شد. او تصمیم می گیرد کاگویا را با همسرش بزرگ کند و به او زندگی اشرافی بدهد که فکر می کنند لازم است. این آخرین فیلم کارگردان ایسائو تاکاهاتا بود، ارسالی عالی که لذت زندگی را در بر می گیرد.

6. سرویس تحویل کیکی (1989)

سرویس تحویل کیکی یک جادوگر جوان را دنبال می‌کند که جایگاه خود را در جهان پیدا می‌کند و با گربه‌اش برای یک کارآموزی یک ساله فرستاده می‌شود. او در یک شهر ساحلی فرود می آید و در حین کار به عنوان یک سرویس تحویل پرواز برای یک نانوایی، دوست پیدا می کند.

مطمئناً با تماشای فیلم احساس خوبی خواهید داشت، زیرا مملو از شخصیت است. در اینجا یک پیام معنادار در مورد خودیابی و آن دوران ناخوشایند انتقال وجود دارد که با تکرار تکرار بهتر می شود.

5. قلعه متحرک هاول (2004)

هایائو میازاکی کارگردان قبلا گفته بود که قلعه متحرک هاول ساخته مورد علاقه اوست که به شدت تحت تاثیر عصبانیت او از جنگ عراق است. در این فیلم، دختری به نام سوفی با شعبده‌بازی به نام هاول دوست می‌شود که در قلعه مکانیکی غول‌پیکرش پرسه می‌زند. جادوگری که به دوستی آنها حسادت می کند، سوفی را با پیری نفرین می کند.

اگر هیچ چیز دیگری نباشد، مدت‌ها پس از تماشای قلعه را به خاطر خواهید آورد – این یک اثر استیم پانک قابل توجه است – اما در مناظر وسیع و اخلاقیات پذیرش نیز چیزهای زیادی برای دوست داشتن وجود دارد.

4. پورکو روسو (1992)

پورکو روسو یک خلبان سابق جنگ جهانی اول و اکنون شکارچی فضل است که به خوک تبدیل شده است. این یکی از سرگرم‌کننده‌ترین و هیجان‌انگیزترین فیلم‌های استودیو گیبلی است، که بیشتر از بقیه یک فیلم اکشن همه‌جانبه است، با یک شخصیت اصلی هالیوودی جذاب و برخی سکانس‌های هوایی با کارگردانی خارق‌العاده.

به طرز جالبی، پورکو روسو شباهت هایی در تم ها و شخصیت ها با کازابلانکا دارد، اما تصمیم گیری بهتر را به شما واگذار می کنیم.

3. قلعه در آسمان (1986)

قلعه در آسمان بیش از سه دهه پیش اکران شد، اما همچنان یک فیلم ماجراجویی جاودانه و فوق‌العاده است که الهام‌بخش فیلم‌های بی‌شماری از آن زمان بوده است. داستان پسر و دختری را دنبال می کند که در هنگام شکار یک قلعه سعی می کنند از یک کریستال محافظت کنند.

دنیای خود را با سرعتی عالی می‌سازد، تضاد و اتصال طبیعت و فناوری را نشان می‌دهد، و همه چیز را با تمام اکشن‌های کلاسیک درگیر می‌کند: مبارزه، تعقیب، و پاشیدن جادو.

2. توتورو همسایه من (1988)

حتی اگر هرگز فیلمی از استودیو گیبلی ندیده باشید، به احتمال زیاد توتورو را می شناسید – روح جنگلی نوازشگری که اساساً طلسم استودیو است. او عالی است، اما من همسایه توتورو نیز بسیار بیشتر است.

این فیلم در مورد تخیل دوران کودکی و اینکه چگونه قدرت خانواده و داستان سرایی می تواند به شما در دوران تاریک کمک کند است. درد، شادی، امید و همه چیز در این بین وجود دارد.

1. Spirited Away (2001)

Spirited Away از نظر بسیاری اوج انیمیشن است، چه رسد به بهترین فیلم های استودیو گیبلی. این فیلم حتی در جوایز اسکار 2003 جایزه بهترین انیمیشن بلند را دریافت کرد و به راحتی می توان دلیل آن را فهمید.

دختر جوانی به نام چیهیرو وارد یک پارک موضوعی متروکه می شود و می بیند که در حمامی پر از موجودات ماوراء طبیعی مشغول به کار است. در هر لحظه ترسناک، هیجان انگیز، زیبا و تخیلی است.

اگر بخواهید آن را در سطح عمیق‌تری تجزیه و تحلیل کنید، تفسیری در مورد ژاپن قدیم در مقابل جدید وجود دارد، اما به همان اندازه به عنوان یک جشن بصری لذت‌بخش است. شما درگیر می شوید و نمی خواهید تمام شود.

چگونه فیلم‌های استودیو گیبلی را استریم کنیم

اکنون که می‌دانید همه فیلم‌های استودیو گیبلی چیست و از بدترین تا بهترین رتبه‌بندی آنها چگونه است، احتمالاً می‌خواهید برخی از آنها را تماشا کنید. خوشبختانه، فیلم‌های Studio Ghibli در Netflix و HBO Max، بسته به منطقه شما، همراه با پلتفرم‌های اجاره دیجیتال در دسترس هستند.

هر کدام از فیلم‌های استودیو گیبلی را تماشا کنید، مطمئناً چیز مثبتی در آنها خواهید یافت. فیلم های استودیو گیبلی چه انیمیشن زرق و برق دار و چه داستان سرایی خارق العاده، فراری عالی از دنیای واقعی ارائه می دهند.

منبع مقاله